O projeto cultural FANZINE – OVO DE COLOMBO resgata parte da história do Design no Paraná ao revisitar os fanzines produzidos por estudantes do CADI/UFPR entre 1990 e 1991. Criados para mobilizar estudantes de todo o país para o 1º Encontro Nacional de Estudantes de Design — o N Design —, esses fanzines surgiram como alternativa criativa aos meios tradicionais de comunicação, promovendo o intercâmbio entre instituições e destacando produções experimentais.

Além de informar e engajar, os fanzines também funcionavam como ferramenta de organização interna: ajudavam na distribuição de tarefas e convidavam novos colaboradores a integrar o movimento. Circularam por salas de aula e outras universidades, ampliando o alcance da mobilização.

Como parte das atividades do projeto, foi realizada uma exposição com reproduções fac-similares dos fanzines, preservando sua autenticidade. Cada exemplar conta com audiodescrição, acessível diretamente por este site.

O catálogo digital da exposição, disponível aqui, reúne imagens das publicações, entrevistas com ex-integrantes do movimento e um texto inédito de uma pesquisadora especialista em história do design, que analisa o contexto, as influências e o legado dessa produção. Acesse o catálogo logo abaixo e mergulhe nesse capítulo criativo e engajado da história do design gráfico paranaense.

Naotake fukushima

Designer e professor da UFPR, formado em Design Gráfico pela mesma universidade em 1992. Concluiu mestrado em 2009 e doutorado em 2018, ambos em Design, com foco em sustentabilidade e design de serviços, respectivamente. É designer na Nexo Design e Editora Insight, além de cofundador e ex-presidente da ProDesign>PR. Produziu cartazes de destaque, incluindo a seleção na Bienal do Cartaz de Varsóvia em 2023. Ganhou o prêmio Bornancini de Design como livro ““Investindo no próprio tom” de Paulo Venturelli sobre a Helena Kolody. Ilustrou com linoleogravura o caderno de receitas do encarte do livro da Regina Casillo, “Lampião e a Festa de Casamento”.

Aline Haluch

Aline Haluch é mãe, designer, pesquisadora e professora. Doutoranda em Design pela ESDI-Uerj, Mestra em Design pela PUC-Rio e graduada pela UFPR. Leciona nos cursos de Publicidade e Propaganda e Arquitetura e Urbanismo no Ibmec-Rio, e foi professora substituta na UFF. É autora dos livros A Maçã e Guia Prático de Design Editorial (2ª ed.), ambos publicados pela Editora Senac-Rio. Integra o Grupo de Estudos do Livro (GEL/CNPq), é associada à SBDI e sócia da Editora Rebuliço. Pesquisa temas como história do design brasileiro, design editorial, representação da mulher, imprensa e feminismo.

Simone Landal

Simone Landal é mestre em Comunicação e Linguagens pela Universidade Tuiuti do Paraná, com especialização em História da Arte pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná e graduação em Desenho Industrial – Programação Visual pela UFPR. Professora do Departamento de Desenho Industrial da Universidade Tecnológica Federal do Paraná, atua nas áreas de artes visuais e design, com foco em história da arte, história do design, curadoria e design de exposições.

CASA – Consultoria em Arte e Soluções em Acessibilidade

A CASA – Consultoria em Arte e Soluções em Acessibilidade é um coletivo fundado por artistas com trajetórias diversas, unidos pelo desejo de criar possibilidades artísticas aliadas a soluções em acessibilidade. Com foco na pessoa com deficiência visual e sete anos de experiência com ações inclusivas, a CASA promove audiodescrição, mediação acessível e formações para artistas, educadores e produtores. Sediada em Curitiba, atua na sensibilização e democratização do acesso à cultura, apostando no potencial das relações humanas e em múltiplas formas de ser e estar no mundo.